“爱奇艺疯了”上热搜，龚宇吓坏大明星

4月20日，2026年爱奇艺世界大会一场看似常规的战略发布，意外引爆全网舆论

4月20日，2026年爱奇艺世界大会一场看似常规的战略发布，意外引爆全网舆论。

爱奇艺CEO龚宇抛出的“AI艺人库”计划，不仅让陈哲远、丞磊等艺人被卷入争议，更让张若昀、于和伟等顶流紧急“切割”，#爱奇艺疯了#话题火速登顶微博热搜第一。

金通社注意到，这场看似是技术与娱乐的碰撞，折射出爱奇艺在业绩持续下滑压力下的动作变形——当AI试图重构影视行业的生产逻辑时，演员、观众、平台三方的博弈已然拉开序幕。龚宇的言论遭用户痛斥，被演员切割，也就在所难免。

一场发布会引发争议

4月20日，北京举行的2026爱奇艺世界大会上，爱奇艺CEO龚宇携旗下专业影视AI创作平台纳豆Pro，抛出了一枚行业“重磅炸弹”。

他公开宣布，纳豆Pro已与100+艺人签署入驻同意书，陈哲远、丞磊、曾舜晞、马苏、蒋龙等多位艺人已进入纳豆Pro艺人库，未来将全面开放AI授权合作，探索影视行业的AI化转型之路。

发布会上，龚宇的一番表态更是将话题推向高潮。他直言，AI影视化是不可阻挡的趋势，未来“真人实拍可能会成为非遗”——并非完全消失，而是将成为一种稀缺的文化形态。

在他的描述中，AI技术的普及将成为演员的“解放者”：“演员长期高强度拍戏，一部戏要拍三四个月，每天工作十三四个小时，连轴转下来几乎没有个人生活。而通过AI授权，演员一年能从拍4部戏提升到14部，既能减少工作量，还能获得更多休息时间。”

龚宇试图用“双赢”的逻辑说服市场，但这番话非但没有获得认可，反而引发了连锁反应。

发布会结束后不久，张若昀、李一桐、于和伟等多位艺人的工作室相继发声，明确否认签署过任何AI相关授权，其中张若昀工作室更是直言“法务正在紧急处理”，其粉丝后援会还专门发布公告，禁止任何机构利用AI仿冒张若昀的肖像、声音进行商业活动。

艺人的集体“切割”，让事件迅速发酵。网友的吐槽更是铺天盖地：“疯了吧，以后演员不用演戏，观众也找AI看剧得了”“怎么不把会员资源AI了，不用充钱就能任意看？”“活人就喜欢看点活人的东西，AI再逼真也没有灵魂”。

截至4月20日晚间，#爱奇艺疯了# #张若昀工作室没签过AI授权# #AI观众#等多个相关话题冲上热搜，其中主话题#爱奇艺疯了#登顶微博热搜第一，阅读量突破30亿，引发全网关于“AI与影视行业边界”的激烈讨论。

面对舆论海啸，爱奇艺紧急出面回应，试图化解争议。平台表示，建立纳豆Pro艺人库的初衷，是为AIGC创作者提供一个规范的对接平台，方便创作者遴选艺人，并通过爱奇艺与艺人方高效沟通合作细节。

“入驻艺人库仅代表艺人有接洽AI项目的意愿，并非已经签署授权，具体是否参与某个项目、出演某个角色，还需要单独商谈和授权，这和传统真人影视项目的合作流程完全一致。”龚宇在后续接受采访时补充道，甚至直言艺人库中原本就没有张若昀、于和伟等人，此前的名单争议是媒体误读。

但这番解释并未平息争议。毕竟，在AI技术快速迭代的当下，“有意愿接洽”与“实际授权”之间的边界本就模糊，而平台急于推进AI布局的姿态，早已让艺人与观众感到不安。这场风波的本质，从来不是“名单误读”，而是技术变革背后，各方利益的剧烈碰撞。

明星切割、观众反感

这场舆论风暴中，演员的集体“切割”、观众的强烈反感并非偶然，核心是各方对“AI替代”的深层恐惧与利益考量，当AI介入影视创作核心，演员权益、观众审美、行业生态均面临严峻挑战。

艺人急于与AI艺人库划清界限，根源是权益与职业的双重焦虑。目前AI影视相关法律存在诸多空白，肖像权、表演数据权等界定模糊，爱奇艺虽称“具体项目单独授权”，却未明确授权范围、收益分配等核心细节，艺人数据存在被滥用、维权被动的风险。

更让演员担忧的是职业替代危机，龚宇口中“一年拍14部戏”的愿景，对中底层演员而言更像是失业信号。AI数字分身可24小时工作、无需支付片酬，对追求低成本的制作方吸引力极强，长期来看会挤压中底层演员、群演的生存空间，加剧行业资源向头部集中。

同时，演员的核心价值在于情感投入赋予角色灵魂，AI表演只是数据模仿拼接，难以复刻人类情感共鸣，爱奇艺的计划实则将演员“工具化”，消解了表演行业的专业性与尊严。

观众的反感则更为直接，核心是拒绝“没有灵魂”的AI产物。影视艺术的核心是人的情感表达，而当前AI内容仍有明显“假人感”，表情僵硬、逻辑混乱，2026年上线的大量AI漫剧就因缺乏“活人感”口碑低迷。

此外，观众不满源于对行业“摆烂”的担忧，认为爱奇艺推进AI并非革新行业，而是想降低成本、快速走量的“懒政”。近年来爱奇艺多次上调会员价格，内容却同质化严重、爆款缺失，观众本就不满，平台用AI“走捷径”更引发抵触，毕竟观众愿为优质内容付费，而非无温度的AI产物。

不可否认，AI正深刻改变影视行业，尤其在短剧领域优势显著。同样时长的微短剧，AI制作成本仅为真人拍摄的三分之一左右，且能大幅缩短周期，优质AI素材可用率超90%。2026年以来AI漫剧爆发式增长，1月上线量超1.4万部，春节档微短剧播放量中占比近30%，还能以低成本呈现仙侠、科幻等题材的视觉奇观，为行业解决成本高、产能低的痛点。

但机遇背后危机暗藏，目前AI短剧多集中在重生、霸总等老套题材，同质化严重易引发审美疲劳；同时可能导致行业生态失衡，加剧中底层从业者失业，还可能出现“偷脸”侵权等乱象。更关键的是，AI只能解决内容“量”的问题，无法实现“质”的突破，它能算出观众偏好，却复刻不了人类的情感共鸣，这也是AI影视难以真正赢得市场的核心短板。

AI难救爱奇艺

在业内人士看来，爱奇艺之所以急于推进AI艺人库计划，背后是其持续下滑的业绩压力——在长视频行业存量博弈的背景下，爱奇艺早已陷入增长困境，而AI，或许是其试图突围的“救命稻草”。但从目前的情况来看，这根“稻草”，恐怕难以支撑起爱奇艺的破局之路。

公开数据显示，爱奇艺的业绩已连续两年陷入负增长。2025年，爱奇艺全年总收入272.9亿元，同比下滑6.62%；非美国通用会计准则下的运营利润仅为6.4亿元，同比大幅下滑约73%，若按美国通用会计准则计算，更是由盈转亏，净亏损2.06亿元。而在2023年，爱奇艺的净利润曾高达19.3亿元，达到盈利顶峰，短短两年时间，盈利能力大幅缩水。

为了扭转颓势，爱奇艺也曾尝试多种自救手段：多次上调会员价格，试图提升ARPU值，却导致部分低价值用户流失；大力推行电影分账模式，降低前期版权支出，却导致平台缺乏头部爆款内容，内容竞争力持续下降；入局微短剧、AI漫剧，试图抢占新赛道，却始终未能产出现象级爆款，且内容同质化严重，难以形成核心壁垒。

其次，观众对AI内容的接受度有限，即便爱奇艺能快速产出大量AI内容，若缺乏优质剧情和情感内核，也难以吸引观众付费，反而可能进一步消耗平台口碑。

最后，AI技术的投入本身就需要大量资金，对于现金流紧张、盈利能力下滑的爱奇艺而言，持续的技术投入无疑会加重财务负担，得不偿失。

更值得注意的是，爱奇艺的困境并非个例，而是整个长视频行业的缩影。在短视频的冲击下，长视频用户时长持续被挤压，2025年长视频在全网用户时长中的占比已从2023年的17.8%下滑至11.3%，而短剧用户日均使用时长已超过长视频。

对于爱奇艺而言，真正的破局之路，从来不是依靠AI“走捷径”，而是回归内容本身——打磨优质作品，提升内容竞争力，优化会员服务，找到适合自身的商业化路径。